En México tenemos familias de músicos que han destacado tanto por su calidad como por su talento, familias que a lo largo de historia musical de este país han dejado su huella, familias que muchas veces sin apoyo han llevado la música hecha en México a otros países.

La familia Tlaxcaltecatl, originarios de la Ciudad de México, es una familia de músicos poco convencional como platica Moisés Tlaxcaltecatl: “yo veo que los domingos muchas familias se juntan y juegan futbol, juegan cartas, y aquí no. Aquí nos juntamos y tocamos”. Así fue como a principios de los años 90 Raymundo Tlaxcaltecatl Zane creó un taller de música familiar, en el que participaban todos. Los hermanos Moisés, Delfino y Miguel Tlaxcaltecatl, hijos de Raymundo, son la segunda generación de músicos de la familia y quienes formaron la Tlaxcaltecatl Latin Jazz Band, banda surgida de manera “un tanto espontánea. Siempre que nos vemos es muy agradable primero vernos, segundo tocar juntos y tercero que a la gente le guste”, comenta Moisés.

La Tlaxcaltecatl Latin Jazz Band, formada actualmente por 14 integrantes, entre los tres hermanos, una mayoría de sobrinos e invitados, desde los años 90 se han dedicado a tocar jazz latino en diferentes foros, escenarios y festivales a lo largo del país, como en diversas ediciones del Acapulco jazz festival, en XXIV Festival de jazz de la Escuela Superior de Música, ExpoSoundcheck, donde grabaron un disco en vivo, V Festival de Jazz de Irapuato y el año pasado en el Festival Internacional de Jazz y Blues del San Miguel de Allende, donde conquistaron a un público mayoritariamente estadounidense, atrayendo la atención, especialmente de los niños. “Nuestra música le gusta a los niños. Niños de siete años en adelante”, comenta Moisés y su hermano Miguel añade, “en un concierto si son menores de nueve años andan corriendo. Y cuando hemos tocado en escuelas, los niños se sientan a ver como toca el de la trompeta, el de las congas”.

A pesar de tener más de una década sobre los escenarios la Tlaxcaltectl Latin Jazz Band solo ha grabado un disco durante una de las ediciones de la ExpoSouncheck, pero ahora la familia ya se encuentra trabajando en la producción y grabación de su primer material discográfico en el estudio de grabación del maestro Salvador Tercero. El material contará con 8 temas en su mayoría inéditos y esperan que el disco este finalizado para el mes de abril.

Sobre las composiciones Moisés Tlaxcaltecatl es quien trabaja la mayoría de los arreglos pero su sobrino Efraín López Hernández es quien aporta la mayor parte de las composiciones originales de la banda, además que cuentan con el apoyo de los compositores Pepe Hernández e Irvin Fores, e incluso les mandaron de la Escuela de Música de Berkeley un arreglo de la composición “Latinos” de Bernardo Hernández, encargado del área de arreglos de la prestigiosa escuela de música.

Desde su trinchera la familia Tlaxcaltecatl aporta su granito de arena para impulsar el jazz hecho en México, con su estilo y sello característico. El 9 de mayo nuevamente se presentarán en el Centro Nacional de las Artes (Cenart) en la Ciudad de México.

Nos leemos la próxima. Les recuerdo que hemos cambiado el correo de este blog y ahora nos pueden escribir a yon_mag@yahoo.com.mx. Y ahora también nos pueden escuchar de lunes a jueves de 1 a 2 de la tarde en Código DF. Radio Cultural en Línea en www.codigoradio.cultura.df.gob.mx y los viernes a las 18 horas jazz y blues en Síncopa Blues por la misma página.

Hablar de José Cruz Camargo Zurita es referirnos a uno de los bluesistas mexicanos más importantes e influyentes de las últimas décadas, es hablar de una escuela dentro de la escena blues nacional, es hablar de poética, de talento, de sensibilidad, de maestría en la ejecución de la armónica…

El blues siempre estuvo presente en José Cruz desde el inicio de su carrera musical, pero el evento que lo marcó de manera definitiva fue su viaje de “mojado” a Estados Unidos y su colaboración en los escenarios de Austin, Texas con el bluesista Mr. “O”.

Con esa experiencia de los años setenta, José Cruz regresó a su tierra y en 1982 formó la banda Real de Catorce, una de las mejores bandas de blues que ha dado el país, semillero de nuevos bluesistas y durante mucho tiempo la exponente por antonomasia del género en México. Tres años después de su formación Real de Catorce lanza su primer material discográfico, el cual contiene un blues que el tiempo se encargaría de colocarlo como el emblemático de la banda, Azul. De ahí en adelante vinieron las presentaciones, las grabaciones, los discos que sumaron diez el último de ellos del año 2000, tiempos difíciles para José Cruz ya que fue cuando comenzó su lucha contra la Esclerosis Múltiple, enfermedad degenerativa y muy costosa, además de la separación de la banda motivada por conflictos internos.

Esta breve e insuficiente introducción sobre el trabajo de José Cruz nos da pie para hablar de lo que está haciendo ahora y en donde se encuentra.

A diez años de luchar contra la esclerosis multiple, en 2009 el maestro José Cruz nos sorprendió con el disco “Lección de Vida”, su primer material discográfico en años, pero con una calidad musical y letrística excelente. Algunos blues contenidos en Lección de Vida tratan sobre la enfermedad que padece, cómo se siente y cómo lo enfrenta, además de hablar de temas de corte social.

Debido al agotamiento físico crónico, nunca moral ni espiritual, el disco se tuvo que grabar a lo largo de varias semanas e incluso meses y el resultado es un disco grabado por la fortaleza, convicción, entereza, sensibilidad, talento y dedicación de un verdadero hacedor de cultura, hacedor de música, hacedor de blues mexicano,  blues en español.

Hace unas semanas, a mediados de enero, de igual manera José Cruz presentó “De los Textos del Alcohol”, su primer libro de poesía, del que el escritor José Agustín dice: “José Cruz nos ofreció una probadita de la neta precisa, concisa y maciza… emplea a la poesía como exorcismo o rescate emocional”.

José Cruz continúa siendo el mismo que disfruta estar en el escenario, que goza con componer e interpretar sus blues, que tiene esas ganas de seguir y ser ejemplo para su hija, amigos y alumnos. Con proyectos bajo el brazo, para fortuna de la cultura, el blues nacional y la música en general, José Cruz se encuentra activo.

Blues y Luz para el maestro José Cruz.

Ante los comentarios de errores en el correo electrónico hemos habilitado uno nuevo que esperamos no genere los mismos problemas. Ahora nos pueden escribir a yon_mag@yahoo.com.mx. Nos leemos la próxima.

Ser una banda independiente suele ser difícil y se complica aún más cuando la banda es de Blues, es mexicana y sobre todo es autogestiva. Tal es el caso de Callejón Azul.

Bandas de blues mexicanas afortunadamente comienzan a existir cada vez más, pero son pocas las que realmente tienen un sonido consolidado, propio y de calidad. Tal es el caso de Callejón Azul.

Callejón Azul está integrada por músicos de larga trayectoria en la escena musical del país como es Marycarmen Velázquez en las vocales, Salvador Arceo en el bajo, José Luis González en la guitarra, Andrés Colmenero en la batería y juntos han logrado crear, primero, un sonido de banda, y segundo, un blues cantado en español con calidad tanto musical como letrísticamente.

Uno de los grandes problemas que ha enfrentado la banda es el hecho de ser autogestiva, es decir, Callejón Azul se mantiene gracias a la inversión que cada uno de sus integrantes realiza y de esta manera han logrado grabar y producir sus dos discos, el primero en 2004 y el más reciente llamado “Amor, Desamor y Otras Humedades”, el cual aun se encuentra en proceso de mezcla, la cual les ha significado elevados costos y pérdida de tiempo, ya que el material que debía estar listo desde agosto del año pasado aun se encuentra en espera de ser concluido por problemas de agenda con el ingeniero de grabación.

Sin embargo los cortes que ya suenan en su página de Myspace se escucha un sonido bluesero muy claro, de calidad, con la potente voz de Maricarmen, con buenos riffs y letras que hablan del amor en todas sus facetas y de ahí, explican Salvador y Marycarmen el nombre del disco.

“Amor, Desamor y Otras Humedades” sea como sea estará listo en las próximas semanas y lo mejor de todo es que la banda ya tiene propuestas muy serias para la distribución, la más importante viene de Prodisc, así que estaremos pendientes de las noticias sobre el nuevo material de la banda ya que como dice Salvador Arceo “Callejón azul desde hace seis años se ha dado a la tarea de promover el blues en México, el blues en español y básicamente nuestro blues, el blues de Callejón Azul”.

Nos leemos la próxima. Comentarios y sugerencias a notashibridas@yahoo.com.mx. Gracias por sus comentarios, revisaremos el correo y de ser necesario lo cabiaremos.