Hablar de José Cruz Camargo Zurita es referirnos a uno de los bluesistas mexicanos más importantes e influyentes de las últimas décadas, es hablar de una escuela dentro de la escena blues nacional, es hablar de poética, de talento, de sensibilidad, de maestría en la ejecución de la armónica…

El blues siempre estuvo presente en José Cruz desde el inicio de su carrera musical, pero el evento que lo marcó de manera definitiva fue su viaje de “mojado” a Estados Unidos y su colaboración en los escenarios de Austin, Texas con el bluesista Mr. “O”.

Con esa experiencia de los años setenta, José Cruz regresó a su tierra y en 1982 formó la banda Real de Catorce, una de las mejores bandas de blues que ha dado el país, semillero de nuevos bluesistas y durante mucho tiempo la exponente por antonomasia del género en México. Tres años después de su formación Real de Catorce lanza su primer material discográfico, el cual contiene un blues que el tiempo se encargaría de colocarlo como el emblemático de la banda, Azul. De ahí en adelante vinieron las presentaciones, las grabaciones, los discos que sumaron diez el último de ellos del año 2000, tiempos difíciles para José Cruz ya que fue cuando comenzó su lucha contra la Esclerosis Múltiple, enfermedad degenerativa y muy costosa, además de la separación de la banda motivada por conflictos internos.

Esta breve e insuficiente introducción sobre el trabajo de José Cruz nos da pie para hablar de lo que está haciendo ahora y en donde se encuentra.

A diez años de luchar contra la esclerosis multiple, en 2009 el maestro José Cruz nos sorprendió con el disco “Lección de Vida”, su primer material discográfico en años, pero con una calidad musical y letrística excelente. Algunos blues contenidos en Lección de Vida tratan sobre la enfermedad que padece, cómo se siente y cómo lo enfrenta, además de hablar de temas de corte social.

Debido al agotamiento físico crónico, nunca moral ni espiritual, el disco se tuvo que grabar a lo largo de varias semanas e incluso meses y el resultado es un disco grabado por la fortaleza, convicción, entereza, sensibilidad, talento y dedicación de un verdadero hacedor de cultura, hacedor de música, hacedor de blues mexicano,  blues en español.

Hace unas semanas, a mediados de enero, de igual manera José Cruz presentó “De los Textos del Alcohol”, su primer libro de poesía, del que el escritor José Agustín dice: “José Cruz nos ofreció una probadita de la neta precisa, concisa y maciza… emplea a la poesía como exorcismo o rescate emocional”.

José Cruz continúa siendo el mismo que disfruta estar en el escenario, que goza con componer e interpretar sus blues, que tiene esas ganas de seguir y ser ejemplo para su hija, amigos y alumnos. Con proyectos bajo el brazo, para fortuna de la cultura, el blues nacional y la música en general, José Cruz se encuentra activo.

Blues y Luz para el maestro José Cruz.

Ante los comentarios de errores en el correo electrónico hemos habilitado uno nuevo que esperamos no genere los mismos problemas. Ahora nos pueden escribir a yon_mag@yahoo.com.mx. Nos leemos la próxima.

Siempre es grato encontrar bandas jóvenes que toquen bien, suenen bien y mejor aun tengan un concepto diferente al resto de los grupos de su edad. The Fart Blues, es un ejemplo de ello.

Originarios de Aguascalientes, Jaime Huerta, vocalista, guitarrista y compositor; Emanuel “Chopis” Cisneros, en el piano y teclados; y los hermanos David y Eduardo Ávila que tocan batería y bajo respectivamente, son los integrantes de esta banda que pese a su corta carrera profesional ya ha logrado compartir escenario con bluesistas de talla internacional como los estadounidenses Bobby Radcliff y Bruce Ewan.

La historia de la banda se remonta a la adolescencia de Jaime, David y Eduardo, quienes se conocieron entre juegos de fútbol, de ahí surgió la idea de tocar juntos, y lo que en un principio fue como juego comenzó tomando forma, primero como banda de rock y posteriormente de blues, como el propio Jaime Huerta explica, “al principio pienso que era rock, pero tenía ya ciertos matices de blues. Entonces pienso que empezábamos a tocar blues pero sin saberlo”.

La travesía de The Fart Blues no ha sido pequeña, ni mucho menos fácil. Es notorio el crecimiento que ha tenido el blues en México al pasar de lugares y circuitos muy específicos a tocarse en bares, y lugares abiertos como festivales. Lo mismo sucede con las bandas, al principio eran muy pocas las que se dedicaban a tocar el genero y la mayoría radicaba en la Ciudad de México, ahora podemos ver bandas en cada estado de la república y muchas de ellas muy buenas.

Cuando se formaron por el año 2000, The Fart Blues tocó en cada lugar que podían tomar por asalto, tanto en la calle como en el transporte público de Aguascalientes, logrando captar la atención de más de uno, “fue algo muy bueno para nosotros porque de cierta manera nos generó carácter. Recuerdo que decíamos: algún día tendremos la oportunidad de grabar un disco, yo creo que si nos generó un carácter para seguir con lo que queremos”, comenta Jaime Huerta sobre la experiencia que les dejó tocar en lugares públicos al principio de su carrera.

El resultado es su producción debut “The Fart Blues”, realizada con apoyo del gobierno del estado pero musicalmente dirigida por los cuatro integrantes de la banda.  En ella se pueden escuchar riffs del clásico blues de los años 40 o 50, con letras que tratan principalmente el tema del amor y la mujer.

En los próximos años habrá que estar atentos a de The Fart Blues ya que tiene un potencial muy grande que estoy seguro que irá creciendo y enriqueciéndose tanto musical como letrísticamente. Mientras les recomendamos ampliamente escuchar su disco debut y disfrutar de un blues clásico hecho en México.

Nos leemos la próxima semana. Comentarios y sugerencias notashibridas@yahoo.com.mx.

Esta semana en Síncopa Blues no te pierdas la entrevista con Dana Leong, músico y jazzista de San Francisco, California radicado en Nueva York. Dana Leong hablará sobre la fusión que hace de jazz con la música que disfruta como el hip hop o el rock y de su nuevo proyecto Milk and Jade. Además blues de la nueva banda Them Crooked Vultures y blues chicano de Lalo Guerrero y sus Cinco Lobos.

Comienza noviembre. Por tradición desde hace varios años, este mes además de tener en el calendario el Día de Muertos y celebrar la Revolución, alberga en sus días a dos de los festivales de jazz más importantes de México, me refiero al Festival de Jazz de la Riviera Maya y el Festival Internacional de Jazz y Blues de San Miguel de Allende, del cual hablaremos hoy.

Organizado desde 1994 en San Miguel de Allende, Guanajuato, este festival cumple 15 años de vida y para celebrarlo tiene contempladas presentaciones en diversos puntos turísticos de la ciudad declarada por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura, UNESCO, como patrimonio Cultural de la Humanidad.

Para esta edición especial de los 15 años, que comenzará el 26 de noviembre, Antonio Lozoya, Director del Festival y todo su equipo, lograron juntar un gran cartel de músicos como David Sánchez Quartet, Eddi Gómez Trío, David Gilmore Quartet, el baterista mexicano e integrante del ensamble de Pat Metheny, Antonio Sánchez, la banda local San Miguel Jazz Cats, los capitalinos Tlaxcaltecatl Latín Jazz Band, una banda muy peculiar de Bélgica pero formada por mexicanos y españoles, The North Sea Coyotes, por mencionar algunos. Un detalle para estos 15 años es el cierre del festival programado para el 5 de diciembre, donde algunos músicos del festival e invitados especiales realizarán un tributo al sonido Motown que cumple 50 años.

Ubicada a tan solo dos horas por carretera de la Ciudad de México, San Miguel de Allende se ha convertido en una pequeña ciudad con todos los servicios de las grandes ciudades, incluido un centro comercial, pero sin perder su esencia provincial con calles empedradas, angostas, limpias… listas para ser caminadas tranquilamente. Durante una semana el jazz, el blues y excelentes exponentes de los géneros inundarán la ciudad. Para mayor información sobre el programa pueden visitar www.sanmigueljazz.com.

Nos leemos la próxima. Comentarios y sugerencias a notashibridas@yahoo.com.mx, y no olvides escuchar Síncopa Blues. Este miércoles a las 16:00 horas entrevista con el Proyecto audiovisual 30 Tíos. Por Código DF. Radio Cultural en Línea. www.codigoradio.cultura.df.gob.mx.